一、作品基础档案、创作溯源、出版著录与参展履历

作品名称：《宁江古镇》

创作原型地：重庆市巫溪县宁厂古镇

作者：李文信，四川美术学院资深教授、巴蜀画派山水宗师，川美中国画教学体系奠基者之一。早年师承吕凤子、潘天寿等近现代书画大家，人物画功底渊深，中年后深耕巴蜀乡土山水创作，独创专属笔墨语言，确立当代巴蜀山水画艺术标高。

创作背景：本作创作于 2003 年，为李文信宁江古镇题材第四次定稿再创作，亦是同题材传世作品中尺幅最大、笔墨最成熟、构图最恢弘、意境最完备的巅峰代表作。先生曾多次专程踏访写生，深度体察古镇山水地貌、吊脚楼聚落与峡江民俗风情，历经多年情思积淀、数度打磨完善，是其晚年寄情巴蜀乡土山水、刻画民生百态的集大成精品。

作品尺寸：120cm×96.5cm

质地形制：设色纸本 镜心

权威出版著录：《吉光片羽・李文信美术馆建馆两周年李文信作品集》，2026 年，第 129 页

官方参展履历：2026 年 3 月 于李文信美术馆公开展出，列为馆内重点学术陈列作品。

本作以重庆巫溪宁厂古镇为实景母题，兼具专业画册出版著录与美术馆公开展览双重学术权威背书，形成完整闭环学术认证。既是李文信艺术风格成熟期的标志性范本，更是贯通巴蜀地域文化、现当代美术理论、城乡社会变迁与大众精神审美的复合型艺术载体。笔墨气韵、人物群像、人文内涵与时代叙事高度统一，兼具美术史研究、乡土文脉传承、文献实证典藏与当代社会美育引领多重核心价值。

二、核心学术价值：艺术范式革新与人文传承突破

（一）重构巴蜀地域山水画笔墨范式

纵观中国山水画史，南北宗传统皴法与构图程式长期固化，多以北方雄山、江南平远为审美主流，始终难以贴切表现渝东三峡地区丘陵峡谷、临江古镇、温润多雾的独特地貌气质。

李文信以宁厂古镇真实山川地貌、峡江崖壁、河谷林木为写生本源，突破传统文人山水程式化桎梏，以写生现实主义为创作内核，独创 “李氏丛林笔法”，构建专属于三峡巴蜀地域的笔墨审美体系。《宁江古镇》以积墨、破墨、宿墨交互叠加、渗化氤氲，干湿兼施、苍润相融，既严守传统山水 “骨法用笔、气韵生动” 的古典美学准则，又跳出古人脱离实景的空泛写意窠臼，精准描摹古镇山林层郁的植被肌理、大宁河弥散的水汽雾霭、临江崖壁的岩体质感，将在地风物、自然肌理与传统笔墨高度合一。

画面打破传统 “三远法” 固定构图套路，以古镇原生聚落空间为骨架，融临江峭壁、吊脚楼群、峡江水道、山间石径于自然章法之中，实现传统笔墨体系、三峡地域地貌、乡土人居建筑三者的理论融合与创作重构。为当代地域山水画确立了 “立足传统、扎根写生、赋能地域、关照生活” 的创作范式，成为巴蜀画派地域化艺术革新不可替代的经典学术范本。

（二）奠定巴蜀现实主义山水美术史地位

现当代中国美术演进的核心脉络，是由传统文人隐逸山水，向扎根生活、扎根人民、观照现实、承载时代的现实主义美术转型。李文信作为巴蜀现实主义山水的领军人物，在《宁江古镇》中深度践行 “艺术源于生活、笔墨服务时代、情怀共情民生” 的现当代美术核心理念。

凭借早年扎实精湛的人物画功底，先生在画面中精心布局刻画百余人左右人物，全员形态各异、无一重复，笔墨简练却形神兼备。画面之中，肩挑行囊者步履稳健，围坐叙谈者神色安然，俯身劳作者专注从容，携童漫步者温婉平和，街巷奔走者朝气蓬勃，人物动静相宜、疏密有致，精准还原古镇市井烟火的鲜活百态。他将这般鲜活的乡土生计、人间烟火自然融入山水意境，彻底改写了传统山水远离人间、孤高避世的审美定式，确立 “山水为体、民生为魂” 的当代山水美学新内涵。作品精准定格宁厂古镇吊脚楼营造形制、峡江民俗肌理与百年人居格局，打通美术学、建筑美学、民俗社会学、乡土历史学多学科边界，填补了巴蜀乡土山水画现实主义创作理论与地域图像史料双重空白，为现当代山水画由 “文人自娱” 转向 “人文观照” 提供坚实理论支撑与实践标杆。

（三）承载川美教学体系与当代美育传承价值

《宁江古镇》是李文信 “一手伸向传统，一手伸向生活” 教学理念的视觉化经典范本，亦是四川美术学院山水画教学体系中地域化、生活化、现实主义化的核心教研母题。

从高等美术教育理论维度审视，作品完整呈现当代山水创作全链条逻辑：实地采风写生 — 地域风貌提炼 — 笔墨语言提纯 — 人文精神注入 — 时代意境升华，清晰拆解了传统山水技法向当代地域山水创作转化的教学路径。尤其画面中 “山水衬人物、人物活山水” 的创作思路，以及群像写实刻画、气韵精准把控的技法表达，更是为乡土山水画创作提供了 “以景载情、以人传神” 的绝佳教学范例。依托正式出版著录与美术馆学术展览的双重加持，本作既是专业院校临摹创作、理论研学的标杆范式，也为社会美育普及、国画大众传播、乡土美术文脉传承提供可阐释、可借鉴、可推广的实践样本，推动传统山水艺术深度融入当代大众精神文化生活。

（四）建构巴蜀山水人文精神的当代美学体系

中国传统山水审美多崇尚荒寒孤寂、避世超然的文人意趣，而李文信深植巴蜀地域文化根脉，重塑了巴山蜀水生活化、人本化、烟火化的当代山水审美格局。

《宁江古镇》以峡江古镇聚落为精神载体，摒弃空洞笔墨自娱，将巴蜀民众依山傍水的居住形态、质朴豁达的人文性格、守望故土家园的家国情怀，内化为画面构图、笔墨气韵与意境格调。画面中百余人左右人物虽身份不同、姿态各异，却个个精神饱满、神采清朗，眼神笃定从容、眉宇间尽是昂扬朝气，周身流淌着对当下生活的热忱满足，更彰显出对时代发展、生活向好的坚定信心，全然是新时代乡土百姓富足安乐、积极向上的精神写照。从当代美学理论视角，作品构建起地域风物 — 人居生活 — 人文品格 — 时代情怀四位一体的山水审美体系，由传统文人小我情志升华为地域文脉、乡土乡愁、大众精神的大我表达。加之文献著录与美术馆展览的官方认定，使其美学范式具备可研究、可传承、可传世的学术高度，成为解读巴蜀地域文化精神、乡土人文内核与当代美术创作共生关系的关键力作。

三、人镇相融：艺术人格、地域文脉与当代人文精神共生

《宁江古镇》绝非单纯自然风光描摹，而是艺术家精神品格、古镇地域文脉与当代社会人文价值的深度交融、同频共振。

李文信一生淡泊自持、深耕乡土、情系民生，多次踏访宁厂古镇，对这片土地的山水肌理、古建风貌、市井民风有着深刻体悟；其艺术操守与人格修为，高度契合当代文艺工作者扎根基层、坚守文脉、服务人民的价值取向。古镇依山临江、古建绵延、烟火传承的聚落气质，承载着三峡流域峡江人居文明与巴渝乡土根脉。先生以笔墨为精神纽带，将自身文人风骨、艺术修为与古镇千年底蕴、市井烟火、百姓生活相融共生，笔下一山一水、一屋一巷、一人一景，皆饱含对故土眷恋与人文共情，达成人即山水、山水即家园、人镇精神共生的至高艺术境界。

置于当下社会发展语境，城镇化快速推进、古村镇原生风貌日渐消逝，乡土记忆与人文乡愁渐趋淡化。本作凭借文献著录与美术馆展览的学术公信力，以艺术笔墨永久定格古镇原生聚落格局、传统建筑肌理与市井生活常态，用美术的方式留存乡土文脉、守护集体乡愁，契合当代社会留存乡村肌理、活化古镇文脉、守望精神家园的人文诉求，实现传统文人艺术人格与地域文脉、当代社会人文理想的跨时空共鸣。

四、时代叙事：乡土民生风貌与当代社会精神的美术镜像

2003 年正值我国城镇化提速、乡村结构转型、新农村建设理念萌芽、乡村文旅业态起步的关键节点，也是巴蜀乡土社会稳步发展、百姓生活日渐富足、精神风貌昂扬向上的重要时期。李文信有感于乡土风貌变迁与民生百态更新，以经年实地写生旧稿为基底，四度再创《宁江古镇》，以山水笔墨为时代切片，用美术语言记录乡土演变、观照百姓生活、折射社会发展，实现传统山水艺术与当代社会生活、民众精神风貌的深度有机融合。

画面中的百余人左右群像，是作品时代精神的核心承载，更是李文信对时代发展、民生气象的艺术凝练。他以精准凝练的线条、温润传神的笔墨，摒弃传统人物画的愁苦萎靡之态，全力刻画百姓安居乐业、知足奋进的精神面貌：劳作之人勤恳笃定，尽显对生活的热忱；闲谈之人平和安然，流露岁月静好的安稳；往来之人意气清朗，怀揣对未来的期许。每一个人物都有血有肉、有神有魂，以鲜活的个体风貌，汇聚成新时代人民群众精神饱满、心怀希望、笃信未来的集体精神图谱，深刻映射出社会稳步发展、民生持续改善的时代底色，让山水景致成为时代精神的生动载体。

这一人物群像塑造，彻底打破了传统山水画 “重景轻人”、疏离现世的创作局限，将艺术创作深深扎根于现实生活、扎根于人民群众，让传统山水画拥有了直击人心的时代温度与人文力量。对照当今乡村全面振兴、百姓生活品质持续提升、全民精神文化需求日益增长的社会现实，《宁江古镇》中所传递的民生暖意与昂扬精气神，依旧能引发强烈的现实共鸣，为当代艺术创作立足现实、刻画人民、讴歌时代，树立了优质范本，让传统山水艺术真正成为记录时代、讴歌人民、传承文脉的艺术载体。

五、时代政策契合：文化遗产保护、乡村振兴与文艺价值当代延展

当前国家大力推进历史文化名镇保护、文化遗产传承、乡村全面振兴、文化惠民与以人民为中心的发展理念，强调守护乡土历史根脉、活化古村镇文化资源、统筹风貌保护与民生改善、以优秀文艺作品滋养大众精神世界。

《宁江古镇》虽创作于二十余年前，但其艺术内核、人文情怀与价值取向，高度契合当下国家文化战略与社会发展导向。作品入编专业画册正式著录、亮相李文信美术馆公开展陈，具备官方学术认定与文献传世价值。

从乡土文化遗产保护来看，作品以艺术形式永久存档宁厂古镇建筑形制、峡江聚落格局、民俗生活场景，将易损毁、易消逝的古镇历史遗存与人居文脉，转化为恒久的艺术史料与视觉档案，为古镇文物普查、古建修复、文化溯源、遗产活态传承提供精准实证参照，契合国家抢救性保护乡土文物、留住乡村文脉根脉的政策导向。

从乡村振兴与文艺为民层面来看，作品始终以人民为创作核心，聚焦百姓生活、刻画人民精神风貌，完美践行文艺为人民服务、为时代服务的核心宗旨。在全民美育普及、传统文化复兴的时代背景下，《宁江古镇》凭借文献著录与美术馆展览的双重权威，可持续用于学术研究、公开展览、文化普及，引导大众体悟巴蜀山水之美、乡土人文之暖、人民精神之昂扬，提升全民文化自信、审美素养与文化遗产保护意识，实现传统山水艺术与当代文化建设、精神文明发展的深度同频。

六、综合价值定位：融理论、文脉、时代与民生的传世经典

经美术学理论深度阐释、出版著录实证、美术馆展览背书、时代社会语境多维评析，《宁江古镇》是李文信 2003 年同题材第四次再创作的最大尺寸巅峰力作，2026 年入编《吉光片羽・李文信美术馆建馆两周年李文信作品集》第 129 页、同年 3 月亮相李文信美术馆公开展出，形成文献出版 + 官方展览双重权威学术认证。

艺术维度，它重构巴蜀地域山水画笔墨范式与现实主义创作体系，完善川美山水教学传承脉络，拔高当代地域山水美学建构层次；人文维度，实现艺术家品格、古镇地域文脉与大众乡土情怀的深度共生；时代维度，以百余人左右鲜活传神、精神饱满的人物群像，定格乡土民生风貌，凝练时代精神内核，彰显人民心怀希冀、向阳而行的精神风貌，映照社会发展与民生幸福的时代图景；社会维度，深度契合乡土文化保护、乡村振兴、全民美育、文化惠民的时代大局，以文献传世与展览赋能，让传统山水扎根当代生活、服务社会发展、滋养大众精神。

本作以笔墨铸乡魂、以人物传民意、以山水映时代，集美术理论高度、地域人文深度、时代生活温度、文献实证可信度于一体，尤其是百余人左右人物群像的传神刻画、时代民生精神的精准凝练，让作品兼具艺术研学、展览典藏、文献传世、文化传播、时代立言多重价值，是巴蜀现实主义乡土山水画中，艺术价值与时代价值高度统一的传世艺术瑰宝。（文 郑建超）